В 1850 году увидело свет первое издание «Жизненных правил для музыкантов» за авторством известного композитора Роберта Шумана. Эти правила до сих пор не утратили своей актуальности. Мы решили пересказать их в более понятной для современных людей форме, а также по возможности сгруппировать их по темам для вашего удобства. Итак, полезные советы, которые помогут вам стать настоящим музыкантом.
Рекомендации при музыкальном обучении
- Изучение определенных аспектов исполнительства должно производиться в свое время, в соответствии с уровнем навыков учащихся.
- Развитие слуха – это самое важное.
- Для развития слуха больше пойте с листа без помощи музыкального инструмента.
- Пойте в хоре или сольно. Это отлично развивает музыкальный слух. В хоре имеет смысл петь средние голоса, так как их сложнее идентифицировать при прослушивании в отличие от мелодии и баса.
- Чаще читайте с листа, подбирайте на слух мелодии и аккорды.
- Развивайте внутренний слух, чтобы вы могли «проиграть» произведение у себя в голове (и мелодию, и гармонию).
- Никогда не пренебрегайте теорией музыки. Изучив сольфеджио и гармонию вы сэкономите себе время в будущем и облегчите запоминание нотного текста и его разбор.
- Знание нотной грамоты и музыкальных терминов значительно упростит вам жизнь.
- Развивайте свою музыкальность. Не играйте и не слушайте плохую музыку, а хорошую слушайте каждый день. Формируйте вокруг себя качественную музыкальную среду.
- Ансамблевая игра и концертмейстерство помогают научиться ориентироваться и подстраиваться под ситуацию, то есть развивать чувство музыкальной формы.
- Изучайте классические произведения известных композиторов-мастеров и учитесь у них, так вы наработаете себе очень хорошую исполнительскую базу. Не стоит гнаться за модой.
- Каждый день уделяйте хотя бы немного времени для своего инструмента и развития музыкальных способностей.
- Если чувствуете усталость – отдохните. Это лучше, чем заниматься с неохотой.
Советы о музыкальном исполнительстве
- Лучше хорошо и правильно играть легкое произведение, чем выбрать трудное и сыграть его плохо.
- Нужно производить музыкой то впечатление, которое заложено автором.
- Техника не должна являться единственной целью для музыканта. Она должна быть лишь средством для лучшей передачи образа.
- Играть слишком быстро так же плохо, как и слишком медленно.
- Никогда не останавливайтесь посередине произведения или фразы. Умение продолжить игру даже после ошибки показывает ваш профессионализм.
- Не беспокойтесь об аудитории, но играйте так, как будто вас слушают профессионалы.
- Не играйте сухо. Музыка всегда наполнена образами и эмоциями, живите ими и передавайте слушателям.
- Виртуозность – плохая исполнительская цель, не гонитесь за ней. Лучше играйте ритмично.
- Пальцы не должны играть сами по себе, нужно всегда контролировать игру головой.
- Гаммы и другие механические упражнения – залог беглости пальцев, но не стоит посвящать все время занятий только им.
О важности наставничества
- Не слушайте критику любителей, слушайте критику профессионалов.
- Больше ходите на хорошие концерты и общайтесь с музыкантами.
- Выбирая произведение и разучивая его, советуйтесь с опытными музыкантами.
- Равняйтесь на зарекомендовавших себя исполнителей.
- В вопросе исполнительского роста одобрение от профессионалов важнее одобрения широкой публики.
И еще немного советов для музыкантов
- Любите тот инструмент, на котором играете.
- Необходимо заботится о чистоте настройки инструмента. К этому относится не только то, на чем вы играете, но и ваш слух, а также голос у вокалистов.
- Не позволяйте себе проявлять неуважение к другим музыкантам. Цените вклад всех инструментальных исполнителей, вокалистов и дирижеров в общее дело.
- Нет предела совершенству, поэтому никогда не останавливайтесь на достигнутом 🙂
И главный совет музыкантам: занимайтесь больше и… количество потраченного времени перейдет в качество! А еще не забывайте о правиле Парето – 20% нужных усилий дает 80% результата. То есть, хорошо подумайте или спросите своего преподавателя, над чем конкретно вам нужно поработать, составьте план ваших занятий, и тогда результаты не заставят себя ждать 🙂
Музыка открывает сердца людей и объединяет их. Играя на музыкальном инструменте, исполнитель проживает все события происходящие в произведении. Для того, чтобы достичь совершенного исполнения, музыканту нужно пройти немало препятствий. Но пройдя их, исполнитель открывает такой мир, без которого жить уже не может.